#Camaleones
Modelos sostenibles
en cultura
Del 24
al 27 de enero
Presencial
Camaleones es una formación presencial de cuatro días con expertos internacionales en la que profundizaremos en modelos de sostenibilidad de los proyectos culturales. Esta formación, basada en herramientas del sector empresarial aplicadas al trabajo cultural, te permitirá además, alinear tu proyecto u organización a los Objetivos de Desarrollo Sostenible y conocer las tendencias globales en el contexto de la emergencia climática.
IMPORTANTE. En las actividades formativas de este seminario sólo participarán los 50 mejores proyectos que resulten de la Etapa 1: #Travesías. Asimismo, entre los participantes de #Camaleones se seleccionarán a los 10 mejores proyectos que realizarán el viaje internacional a Madrid y Barcelona en #Sur_es.
#Camaleones
Modelos sostenibles
en cultura
Del 24
al 27 de enero
Presencial
Camaleones es una formación presencial de cuatro días con expertos internacionales en la que profundizaremos en modelos de sostenibilidad de los proyectos culturales. Esta formación, basada en herramientas del sector empresarial aplicadas al trabajo cultural, te permitirá además, alinear tu proyecto u organización a los Objetivos de Desarrollo Sostenible y conocer las tendencias globales en el contexto de la emergencia climática.
IMPORTANTE. En las actividades formativas de este seminario sólo participarán los 50 mejores proyectos que resulten de la Etapa 1: #Travesías. Asimismo, entre los participantes de #Camaleones se seleccionarán a los 10 mejores proyectos que realizarán el viaje internacional a Madrid y Barcelona en #Sur_es.
“Lo primero que se nos viene a la cabeza al pensar en los camaleones es su capacidad de adaptación y camuflaje. Ambas, características deseables para adecuarnos a un nuevo contexto y para intentar garantizar nuestra subsistencia como profesionales de la cultura. Pero no todos los rasgos de estos pequeños reptiles son a primera vista sobrenaturales. Los camaleones también son sordos…o casi. Su capacidad auditiva es tan limitada que se ven obligados a suplir con una habilidad: son capaces de percibir vibraciones de muy baja frecuencia que les orientan en su devenir.
Proponemos entonces una frecuencia diferente de análisis, no por ello menos válida ni menos útil. Una frecuencia que nos ayude a tomar distancia del ruido de nuestras formas habituales de atender al sector profesional en el que nos desarrollamos. Una frecuencia, esta vez, menos cercana a los sectores culturales y más cercana a las herramientas empresariales.
Porque, tal como dice el filósofo José Antonio Marina, los grandes creadores manejan siempre más información que los demás. Porque el escenario cambiante de la actualidad nos obliga a mutar con mayor rapidez y ser muchos tipos de agente a la vez. Porque la riqueza de la transformación es, en el fondo, creatividad pura.
¿Cómo vamos a hacer para seguir avanzando? Hay que ser lo suficientemente perspicaz para ver lo que están haciendo todos esos pequeños proyectos que día a día plantean nuevas vías de financiación, de comunicación, de distribución, de creación, de autorías y derechos, de colaboración, en definitiva, nuevas “Herramientas para Camaleones.”
METODOLOGÍA
En Herramientas para Camaleones hablamos de una metodología en la que se negocian los límites y las posibilidades, de la que resultan una serie de relaciones de innovación no exactamente vinculadas con lo más novedoso. Pero de las que es posible que emerjan ideas y recursos rompedores y altamente propositivos. Para ello, proponemos cuatro días en los cuales:
- Impulsar tu proyecto cultural y encontrar fórmulas de financiación, recursos y alianzas para sacarlo adelante.
- Junto con la comunidad de agentes culturales de Quito repensar las prácticas artísticas en comunidad, desde una perspectiva emprendedora, sostenible e innovadora.
- Aplicar el Business Model Canvas a tu proyecto cultural. Valores, alianzas, recursos y actividades clave; canales, relaciones, beneficiarios, estructura de costes y fuentes de ingresos; 9 bloques conceptuales para describir cómo una organización o proyecto crea, entrega y captura valor.
PROGRAMA
Muy pronto desvelaremos más detalles del programa académico.
- ODS y tendencias globales.
- Agentes culturales “BajoRadar”.
- Modelos de negocios sostenibles en cultura.
BIOS
Ángel Mestres
Estudió en el Colegio de Educadores Sociales de Cataluña. Como docente ha trabajado en diferentes universidades de España y Latinoamérica. Se desempeñó como director de Comunicaciones y Recursos Externos del Instituto de Cultura de Barcelona (Ajuntament de Barcelona). Actualmente es el Director General de Trànsit Projectes y Presidente del Centre de Estudis i Projectes Socials. También es el Coordinador Académico del Máster de Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona.
Jordi Baltà Portolés
Trabaja como investigador, consultor y formador en políticas culturales y relaciones internacionales en Trànsit Projectes (Barcelona). Tiene un interés especial en la diversidad cultural, las políticas culturales locales y el papel de la cultura en el desarrollo sostenible. Colabora como experto de la Comisión de Cultura de Ciudades y Gobiernos Locales Unidos (CGLU) y forma parte asimismo del Grupo de Expertos para la Implementación de la Convención de UNESCO sobre la Diversidad de las Expresiones Culturales. Es profesor asociado en el Grado en Relaciones Internacionales de Blanquerna – Universitat Ramon Llull.
Mariana Pfenniger
Jefa del Área de Consultoría y Proyectos Internacionales de Trànsit Projectes. Ha coordinado numerosos planes estratégicos y planes directores (Tarragona, Capital de la Cultura Catalana 2012; líneas estratégicas de las bibliotecas públicas de Granollers, plan estratégico de cultura del Berguedà, etc.) y planes de equipamientos culturales (Sant Esteve Sesrovires, Sant Fruitós de Bages, Concepción (Chile), etc.), ha formado parte del equipo coordinador de la elaboración del Plan Integral del Teatro para el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña, y ha acompañado numerosos otros proyectos y procesos de planificación y diseño en materia cultural y de cooperación cultural internacional (internacionalización del programa CaixaEscena de «la Caixa» en América Latina, diseño y acompañamiento del proyecto InnovaCultural de la Fundación CajaNavarra, diseño del plan de gestión del Gran Teatro Nacional del Perú, Diseño y coordinación del Projecto “Eje Central” de cooperación cultural, etc.). Entre 2015 y 2018 fue responsable de la Unidad de Infraestructuras Culturales del Ministerio de Culturas, Artes y Patrimonio de Chile.